viernes, 17 de enero de 2020

Entrevista N° 47 al poeta Ariel Van de Linde

1. ¿Cómo se presentó la poesía en tu vida?
Siento que desde la cuna. De niño leía mucho porque estaba obligado a hacerlo para rendir las materias de la escuela, y no sólo eso, también tenía que leer y aprender de memoria las leyendas que me daban en la academia de danzas y las escrituras bíblicas en catecismo. De lunes a sábado me la pasaba leyendo obligadamente, rutina arduamente cansadora; en esos tiempos, tanto en la escuela como en las academias de cualquier índole, eran estrictos. Y si bien odiaba leer a causa de esos periplos, sentía algo dentro de mí, algo mucho mejor y era la posibilidad de expresar, en un lenguaje que no sea obligatorio, todas mis inquietudes. Pero hasta ahí sólo era un sentimiento durmiendo dentro mío, todavía no estaba seguro de qué podría ser. Pero sí puedo decir que ahora leo con todo placer y soy un defensor de los libros. Lo que odiaba en el pasado, ahora es parte de mi felicidad.

2. ¿Cuándo decidiste dedicarte a escribir?
Fue más o menos a los 15 años. Al principio escribía poesía para escapar de los mandados de mi madre, pero después me di cuenta de que eso en realidad era (y es) parte de mí, como dije al principio, estaba dormido y lo desperté. Mis primeras líneas eran caóticas, horribles, y fue cuando comencé hacer plagios involuntarios con poesías de Jim Morrison que ha sido el primer poeta que he leído. Hasta que adquirí mi propio estilo, aunque la poesía no se trata de "estilo", pero conocí a otros poetas que terminaron siendo mis maestros como Jorge Luis Borges y William Blake.

3. ¿Crees que la poesía es sanadora?
Puede ser, no es mi caso, no estoy seguro de que sane a una persona (espiritualmente hablando) pero sí de que la salve. A mí me salvó de dos intentos de suicidio, pero nunca me ha sanado, he sanado heridas álmicas con el paso del tiempo porque determiné elegirlo así. El ser humano es muy vanidoso y narcisista, por ende puede creer que la poesía sana, pero al fin y al cabo el poeta no es más que un simple humano con el don de la palabra, un don que no muchos saben usar para crear, expresar, por definición la poesía en sí es "creación". Hoy hay muchos autonombrados "poetas" que se atribuyeron ese don por el simple hecho de que el aire es gratis, pueden tener hasta la técnica de cómo escribir poesía pero no la saben escribir porque por esencia no son creadores. Sentirse poeta o escritor puede sentirse cualquiera, "ser" poeta o escritor no cualquiera lo es. Como dije, el ser humano es vanidoso y narcisista al punto de que se permite la atribución de este don.

4. ¿Con qué propósito escribís?
Con ninguno, de hecho, no tengo intenciones de explotar la poesía bajo ningún propósito, que en una gran parte de los "poetas" sus propósitos son egoístas. Publiqué cuatro libros y bastó para darme cuenta de que fue un error publicarlos como también sé que volveré a repetir ese mismo error. No escribo para nadie (salvo una excepción máxima). La poesía está más allá de eso y se vale por sí misma. La poesía Es, y hay que dejarla Ser. El que no la deja Ser es porque su propósito no tiene otras intenciones que el propio beneficio del ego.

5. ¿Qué deseas comunicar a través de tu escritura?
Nada. Expreso lo que siento, lo que pienso, el día que ya no tenga más que escribir me suicidaré. Y si a alguien le interesa y se siente comunicado con lo que escribo bienvenido sea y en buenahora, pero esto se da por añadidura, buscarlo es absurdo y como ya lo dije: egoísta. Si tengo lectores son muy contados, lo justo y tal vez lo necesario.

6. ¿Qué es la poesía para ti en tu vida y qué es lo más loco que hiciste por ella?
La poesía para mí es el hecho capital de mi vida, y con sólo escribirla ya estoy loco, porque la poesía y yo tenemos algo en común: no nos entendemos, y al no entendernos siempre queremos dialogar una vez más. Lo loco que hago por ella es escribirla y lo que hice fue haberla leído en público por primera vez, me sentí muy mal, tenía pánico, como que estaba con ganas de llorar y de escapar de ese loquero hervido en sanguijuelas.

7. ¿Crees que eres un ser elegido por contar con este don o talento?
No hay elegidos, eso es una falacia más del pensador promedio. El que hace alarde de esto tiene un grave problema de egocentrismo. El que dice ser elegido busca beneficios propios usando la poesía aun creyendo que beneficia a otros. Elegí escribir poesía para salirme un instante de la raza humana, salirme de este mundo que no me complementa. No soy un elegido ni me siento como tal, de hecho me creo indigno de ella, ya es demasiado con que hago usurpación de su intimidad. Ser un elegido es como ser un salvador y yo no estoy para salvar a nadie, el error más común del humano es esperar que otros lo salven (mayormente esperan de una deidad y en muchos casos tratan al poeta como una deidad, esto es tan banal como devorar la humildad de los gentiles) y uno debe salvarse a sí mismo, si no será siempre un desdichado.

8. ¿Qué otras áreas artísticas complementan tu poesía y por qué las eliges?
Bueno, escribo cuentos fantásticos, empecé a escribir novelas; toda clase de ciencia pensada, quizás, la astrología, la filosofía, la mitología, la simbología, la pintura, la buena música, son algunos complementos. Leo mucho y cito a muchos autores que me gustan. Elijo estas actividades para descifrar sus secretos, me gusta pensar mucho y sacar hipótesis, aunque erradas, me gusta investigar, urgar, recorrer bibliotecas como un fantasma.

9. ¿Eres un instrumento de la poesía y escribes en cualquier momento o cuando tienes tiempo para ella?
Muy adecuado decir "instrumento de la poesía", creo que eso somos nosotros. Una vez leí un comentario en Facebook que decía: "Hay que usar la poesía como instrumento para expresar nuestras ideas políticas y sociales", fue una manera de decir que no la usen para nada, por eso es una de las opiniones más idiotas que he leído en una publicación de Facebook. La poesía es libre. Por otro lado, escribo, ya sea poesía o cuento, cuando me urge escribir, escribo por una necesidad íntima por lo cual no tengo horario, no se escribe de tal hora a tal hora, podemos elegir un horario para corregir y mejorar ese texto que escribimos pero no hay horario para escribir lo que sentimos.

10. ¿Cómo definirías a tu poesía?
"¿Mi poesía?" Yo creo que la poesía es de todos y no es de nadie: "Sin poesía no hay universo". La poesía para mí es como una Mujer sin Cuerpo.

Biografía: 
Ariel Van de Linde soy un escritor escobarense. Escribo desde los 15 años y soy un lector asiduo. Fui coordinador de cafés literarios y expresidente de la Sade filial Escobar (Sociedad Argentina de Escritores) en 2017. Rechacé dos distinciones literarias ya que creí "descreer de éstas", pero no descarto la posibilidad en el porvenir de aceptar alguna si fuera necesario. Publiqué cuatro libros: Escenas, Gritos, La conquista y Órefe's.

jueves, 2 de enero de 2020

Entrevista N° 46 al poeta Mariano Dorola

1. ¿Cómo se presentó la poesía en tu vida?
Mi abuela era maestra y en su época de actividad, les enseñaba a sus alumnos poesía, música y tejido. Como por las tardes me quedaba solo cuando mis hermanos estaban en la escuela, a mis 5 años comenzó a enseñarme las primeras letras y palabras porque deseaba poder escribir los cuentos que inventaba.

2. ¿Cómo decidiste dedicarte a escribir?
Desde muy pequeño, en 1978 mis padres se separaron y quedamos a cargo de mi Padre en la casa de su madre, mi abuela. Por las noches para no llorar y para que ninguno de mis hermanos llore, por extrañar a nuestra madre, me gustaba inventarles cuentos hasta que se quedasen dormidos.
De todos modos, no vivo de las letras, soy contratista técnico y escribo por placer. Lo de las letras es por placer.

3. ¿Crees que la poesía es sanadora?
Creo que la poesía es un puente entre dos extremidades. Existen diferentes puentes y diferentes extremidades.
Están los puentes de soga, donde uno se arriesga al vaivén de un equilibrista, existen los puentes de madera completos e incompletos y existen los puentes sólidos donde uno puede ir caminando paso a paso disfrutando del paisaje, estos últimos se deben construir con mucho trabajo y conocimientos.
Con respecto a la sanación, depende del destino hacia donde uno oriente la construcción del puente y depende el tipo de puente, a veces, de la velocidad del viento.

4. ¿Con que propósito escribís?
Los propósitos suelen variar en épocas, estados de ánimo, situaciones o procesos de la vida.
Tengo escritos filosóficos, medievales, románticos, metáforas, aforismos, etc… un poeta intenta construir un puente entre su alma y los lectores.
Ahora bien, hasta los cuerpos en pleno día, suelen arrastrar un trozo de la noche con sus sombras…

5. ¿Qué deseas comunicar a través de tu escritura? 
Suelo hacer hincapié en los valores humanos y en la belleza de todas las cosas.
Creo que uno es la belleza que descubre en el universo que lo rodea y que cuanto más descubre, más infinito puede sentirse consigo mismo.

6. ¿Qué es la poesía para ti en tu vida y que es lo más loco que hiciste por ella?
La poesía le da sonido a mis silencios y al segundo sonido de mis palabras, con ellas puedo ser músico, ser etéreo o ser sustancias.
Lo más loco que hice fue quedarme escribiendo y sin dormir durante todo un fin de semana, en conferencia virtual con escritores amigos de varios países del mundo, para resolver de este modo sus diferencias horarias, incluyendo España, México, Venezuela, Colombia, chile, EEUU, Perú, Costa Rica e Italia. No fue una vez, fueron muchas veces durante 2 o 3 años, hasta que comenzó a ser insalubre y desistí de continuar realizándolas.

7. ¿Crees que eres un ser elegido por contar con este don o talento?
Creo que todos los seres fuimos elegidos. Elegidos para la vida. De hecho, las rocas tienen el talento de sobrevivir a la intemperie por muchísimo más tiempo. En cierto modo, la roca tiene circunstancialmente, un talento sobre el viento. Luego el viento, perseverando en el tiempo, tiene la capacidad de corroer a la roca hasta reducirla a polvo o arena. Entonces, el viento logra un triunfo sobre la roca, perseverando en el tiempo.

8. ¿Qué otras áreas artísticas complementan tu poesía y por qué las eliges?
Definitivamente todo es arte para el artista, la creación, los hechos, las secuencias que lo rodean en primera instancia, luego nunca falta la música, la plástica, escultura o fotografía, las imágenes, que dan formas definidas, y el baile que hace danzar a nuestra pluma.

9. ¿Eres un instrumento de la poesía y escribes en cualquier momento o cuando tienes tiempo para ella?
Creo que todos somos instrumentos y al mismo tiempo los músicos de esta gran orquesta universal, en movimiento constante, y cambios sin horarios.

10. ¿Cómo definirías a tu poesía?
A la inversa, supongo que es la poesía quien se encarga de definirnos a nosotros. De todos modos, creo que si algún día tuviese la definición de quien es en su totalidad ella o yo, dejaría de estar a su lado, dejaría de intentar ser un poeta, porque perdería definitivamente todo el encanto. 


Biografía:
Me llamo Mariano Raúl Dorola, soy fundador del grupo solidario llamado: "El Arte Sirve", que apadrina al Hogar de niños en tránsito: “ESPERANZA”, del partido de Moreno. 
Creador y coordinador del café literario "El Arte Sirve", en el Parque Cultural de San Antonio de Padua., Buenos Aires.
Participé en el taller literario "Puerto Plumas" a cargo de Héctor Vigna y en el taller de "Gritos y Silencios" de María Amelia Díaz. Formo parte de numerosas Antologías Nacionales e Internacionales y recibí diversos premios y menciones de honor, en numerosos concursos.

Fui nombrado como escritor destacado por el "Instituto Cultural Latinoamericano" en el año 2018 y 2019 y Miembro Honorario de SADE, filial partido de Moreno, en el 2019.-